Od komercijalnog umjetnika do celebrityja - Warhola

• Travanj 26, 2024

Neki komercijalni umjetnici (ex: Warhol) stekli su status slavnih u industrijama umjetnosti ili glazbe.
Raspravljat ću o onima umjetnicima koji možda nisu uzeli četku na platnu, već su umjesto toga koristili olovku / olovku na papiru ili su svoje radove elektronički stvorili za stvaranje ikonskih umjetnosti.

Definicija "komercijalne umjetnosti" glasi: "Umjetnost kreativnih usluga, koja se odnosi na umjetnost stvorenu u komercijalne svrhe, prvenstveno oglašavanje."
Komercijalni umjetnik može se specijalizirati u disciplinama kao što su: grafički dizajn ili ilustracija.
Grafički dizajner stvara umjetnička djela i izgled, gdje ilustrator stvara slike za oglašavanje koje se koriste u knjigama ili časopisima.

U inozemstvu prepoznajemo crveni znak s bijelim slovima kao znak "STOP". Je li to umjetničko djelo?
Što je logotip ili ID tvrtke koji je nadaleko prepoznatljiv, je li to komercijalna umjetnost ili likovna umjetnost?

Tom Geismar možda nije kućno ime, ali njegove su ikonične slike - koje traju 50 godina - široko prepoznatljive. Geismar je grafički dizajner koji je stvorio slike koje su se infiltrirale u naš svijet i žive na cerebralni i emocionalni način.
Geismar je dizajnirao same slike s kojima se svakodnevno susrećemo: "T" za stanicu podzemne željeznice, "XEROX", "Mobil", osmerokutni logotip Chase banke, logotip PBS-a i zlatno uokvirena knjiga (moj osobni favorit) National Geographic-a, nabrojati nekoliko.
Geismar je također zaslužan za izradu eksponata za američke muzeje kao što su: imigracijski muzej s otoka Ellis, knjižnica Jefferson pri Kongresnoj biblioteci, muzej statue slobode i spomenik holokausta u muzeju židovske baštine.

Robert Indiana (rođen Robert Clark) stvorio je sliku "LJUBAV" 1966. godine, uspoređujući svoj odgoj kršćanske znanosti s riječima "Bog je ljubav". Oslikao je ikoničnu sliku plavog neba u Indiani (njegova matična država) iza crvenih i zelenih slova "LJUBAV" koja ga je podsjećala na plin Philips 66 - tamo gdje je radio njegov otac.
Kako je sudbina shvatila, Indianin otac preminuo je godine kad je započeo sliku "LJUBAV".
Svoja 'stenciled slova' (koje koriste grafičari, iako on nije jedan) smatrao je 'tvrdim rubom', a ne u kategoriji pop umjetnosti u kojoj je bio pozicioniran.

Jedan od mojih osobnih favorita komercijalnih slika je crvena skulptura broj 9 u ulici 9 W 57. u New Yorku - koju je 1974. dizajnirao grafičar Ivan Chermayeff. Ona stoji ispred zgrade Solow - testament komercijalizma u njegovoj upotreba prepoznatljive numeričke slike.

Možda je najpoznatiji komercijalni ilustrator koji je postao umjetnik sa statusom slavnih bio Andy Warhol. Studirao je komercijalnu umjetnost na Carnegie Institute of Technology u Pittsburghu, PA.
Nakon preseljenja u New York započeo je karijeru u časopisu za ilustraciju i oglašavanje, postajući poznat po crtežima s tintom za reklame na cipelama.

Warhol je prelazio iz komercijalnog umjetnika u umjetnika likovne umjetnosti svojim tiskanjem na svilenom platnu i postao vodeća figura u pop umjetnosti.

Nekoliko poznatih osoba koje su (iznenađujuće mene) izvorno komercijalni umjetnici jesu: Pete Townshend iz glazbene grupe "The Who" koji je studirao grafički dizajn, i pjevač David Bowie koji je isti studirao u ranim 60-ima.

Možete posjedovati foto slagalicu crvene # 9 skulpture Ivana Chermayeffa u središnjem Manhattanu, New York City, dostupnu ovdje s Amazon.com.

Upute Video: Izložba Hommage A Picasso u Đurđevcu 2018. HD (Travanj 2024).