Ukleti prikazi - njemački ekspresionizam u filmu
Ne postoje radovi Edvarda Muncha ili Vincenta van Gogha izloženi na izložbi "Ukleti ekrani" koja slavi njemački ekspresionistički film, ali utjecaj tih slikara na vizualni stil ranog filma je opipljiv. Munchov "Vrisak", njegova valovita figura koja zrači psihološkom mukom, mora da je bio izvor inspiracije. Scenografski crteži Waltera Rohriga za „Kronike sive kuće“ (1925.) odjekuju uporabu Muncha u obliku pokrova i debelih valjajućih linija koje označavaju kretanje i nesigurnost.

Njemački ekspresionizam počeo je laskati i ključao već 1913. godine sa „Praškim studentom“ (na izložbi je upečatljiv originalni plakat za film). 1920-ih, međutim, bilo je desetljeće kada se ekspresionizam zapalio i filmaši su proizveli većinu svojih remek-djela. Njemačka se opirala od svog poraza u Prvom svjetskom svjetskom ratu i oštrim financijskim naknadama koje su bile potrebne kao dio primirja. Društvena nelagodnost, masovna razlika između bogatih i siromašnih, cinizam i korupcija ogledali su se u filmovima redatelja Fritz Lang, F.W. Murnau, G.W. Pabst i Josef von Sternberg. Fizička stvarnost bila je manipulirana tako da odražava raspoloženje i emocije. Iskrivljene perspektive, kiaroskuro osvjetljenje i nagnuti kutovi bili su vizualna manifestacija mentalne tjeskobe lika.

Većina materijala u „Ukletim ekranima“ posuđena je iz frankaze La Cinematheque, a prikupila ih je glavna arhivistkinja Lotte Eisner 1950-ih godina. Eisner je bila njemačka Židovka koja je, iako je bila internirana u Francuskoj tijekom Drugog svjetskog rata, odlučila ostati u Parizu do kraja života. Kao kritičar Eisner je zagovarao rad Lang-a i Murnaua. Njezina seminarska knjiga, "Ukleti ekran: ekspresionizam u njemačkoj kinematografiji i utjecaj Maksa Reinhardta", osigurala je naslov izložbe. Eisnerove riječi navedene su i na muzejskim naljepnicama pored umjetničkih djela.

Raskošna vizualna slika ekspresionizma bila je nabijena metaforičkim značenjem. To ilustrira jedan dio izložbe pod nazivom „Stepenice“. Strijelci su filmaši koristili da simboliziraju tiraniju, ludilo, iskupljenje, seksualni porok, bijeg, smrt ili pravdu. Filmski isječci projicirani na velikom platnu otkrivali su mnoštvo stepenica u ekspresionističkim filmovima. Tihi film, s nedostatkom dijaloga, bio je savršeno sredstvo za vizualnu umjetnost ekspresionizma. Murnauov "Posljednji smijeh" (1924.) jedan je od rijetkih nijemih filmova koji su pripovijedali strogo kroz slike i upotrebljavali gotovo nikakve riječi.

Iako su filmovi poput Langove „Metropolis“ (1927.) i Wienine „Kabineta dr. Caligarija“ (1920.) proslavljeni (s pravom) po njihovoj vizionarskoj scenografiji, ljudsko lice u ekspresionističkim filmovima smatram nezaboravnim. Emil Jannings kao vratar hotela sveden na polaznika kupaonice u filmu "Posljednji smijeh", ili Peter Lorre kao ukleti ubojica djeteta u filmu "M" (1930) evokativni su prikazi raspadajućeg društva koje će uskoro podleći fašizmu i strahotama svjetskog rata.

Umjetnički muzej u Milwaukeeju predstavio je izložbu "Ukleti ekrani", koju sam prisustvovao o svom trošku.

Članak objavljen 21.1.2017.



Upute Video: HAYAT TV: GORKA ZEMLJA - NAJAVA (Svibanj 2024).